Bienvenid@s a las X Jornadas de Educación Artística en clave 2.0 patrocinadas por MESOB- UAM

Disfruta en este espacio web de la puesta en común de experiencias y trabajos de investigación de docentes enseñanzas artísticas del mundo, presentadas en formato videocomunicación. Este es un encuentro  ANUAL, VIRTUAL y PRESENCIAL,  organizado  en la UAM desde 2009 y abierto a la participación internacional. La convocatoria de participación se lanza en enero y se organiza a través de distintas redes sociales. En la UAM (Universidad Autónoma de Madrid, España) se realiza una Jornada PRESENCIAL para, entre otras cosas,  proyectar las mejores. Esto ocurre en mayo, haciéndola coincidir con la inauguración de la Semana de la Educación Artística (convocada por la UNESCO). No obstante, también se realizan otras sesiones presenciales en otros países (este año del 2-4 de agosto  nos encontramos en La Serena, Chile). El plazo de inscripción de aportaciones se acabó el 3 de agosto de 2018. A partir de septiembre, los certificados fueron enviados a l@s autor@s. * No se ha editado ninguna otra publicación en ningún otro formato.  Gracias por compartir.  infoE@ <infouam007@gmail.com>

Ángeles Saura
Doctora en Bellas Artes

Universidad Autónoma de Madrid

Educación Artística para la Justicia Social > GICE-UAM

Nancy Iriarte
Magister en Educación. Presidenta de EDUCARTE. La Serena. 
Docente de Arte, Universidad Santo Tomás. La Serena. ( Chile)

"Y a mí" 4:45 MUJER/ BACH/ IMAGEN Y SONIDO Antonio Morales Cubero ( Albacete-España)

Título: Y a mí

Duración: 04:45

País: España
Ciudad: Albacete
Centro educativo: IES UNIVERSIDAD LABORAL
AÑO: 2018
Docente implicado: Antonio Morales Cubero
Autores del vídeo: Alumnos y profesor de Imagen y Sonido
e-mail de contacto: 75amoral@gmail.com

Resumen: Empatizan, asumen nuestras propias contradicciones, critican y denuncian el machismo para no caer en la trampa de las situaciones diarias a las que nos enfrentamos y que se manifiestan de forma constante y permisiva.

"We Will" PROYECTO / MUJER / INDIA 6:56 Colectivo Communiars (Bukkaraya Samudram-India)

Título: We Will (Art and Education to transform this world)
Duración: 6:56 País: España-India Ciudad: Bukkaraya Samudram Centro educativo: School for Speech and Hearing Children de Bukkaraya Samudram, India. AÑO: 2018 Docente(S) implicado(S): Colectivo Communiars: Carlos Escaño, Jesús Sousa, Ana Maeso, Julia Mañero, José María Mesías Lema Autor(eS) del vídeo: Carlos Escaño, Jesús Sousa Resumen:
‘We will (Art and Education to transform this world)’ es un canto al cambio social a través de las artes y la educación, una transformación social necesaria donde las niñas y las mujeres tienen el papel clave.
Este vídeo muestra un resumen de actividades del proyecto de cooperación ‘Educación Artística y Desarrollo Humano’ en Bukkaraya Samudram, Anantaphuramu (India), en la primera parte del año 2018. Un proyecto de cooperación al desarrollo sobre educación artística realizado entre la Universidad de Sevilla y la fundación Vicente Ferrer, con la participación de Communiars. En esta ocasión se lleva a cabo en la School for Speech and Hearing Children de Bukkaraya Samudram.

"Arte argenTICno" 4:32 PRIMARIA/TIC Marina Robledo (Neuquén-Argentina)

Título: Arte argentiTICno en la escuela 147

Duración: 4:32
País: Argentina
Ciudad: Neuquén
Docentes: Marina Robledo, María Angelica Azcúa, Carla Daniela Otero, Cardozo Graciela, Manuel García y Alicia Basso
Autora del vídeo: Marina Robledo
Centro educativo: Escuela N°147
AÑO: 2017

Resumen:
La propuesta surge en cuanto a asistencias técnico-pedagógicas en el uso del ADM (aula digital móvil) para docentes de la escuela N° 147. El equipo de facilitadores realizó un diagnóstico y en función del mismo formuló una propuesta de trabajo para el acompañamiento de los proyectos institucionales.
El proyecto es del área de educación plástica, articulando ciencias sociales y lengua para propiciar la aproximación de producción de artistas argentinos y abordar, por un lado los contenidos disciplinares y por el otro disparadores de reflexiones y conceptos propios de las ciencias sociales. Es transversal a todos los ciclos, pero el encuadre se acota a los 4tos.
Las obras elegidas están organizadas según núcleos o ejes temáticos relacionados con problemáticas actuales pertinentes para trabajar en la escuela.
Estos otorgan un marco interpretativo posible a las obras que intentan promover la discusión y el debate centrado, sobre todo, en las condiciones locales y reales de quienes analizan las obras y sus problemáticas.

"LAB for MANOS" 5:01 TALLER Natalia Molina (Madrid-España)

Título: LAB for MANOS

Duración:5:01
País:España
Ciudad: Madrid
Centro educativo: CEIP Miguel de Unamuno
AÑO: 2018 (realización de la experiencia en el contexto de las sesiones MUS-E con los 4 grupos de 6º curso
Autora del vídeo: Natalia Molina/ contacto: (facesbook Natalia Mu).

Resumen: La propuesta de creación parte de las manos como protagonistas, las manos como signo de identidad danzan y dibujan formas colectivas, que a a la vez nos muestran ecos de presencia colectiva en las imágenes, mostrándonos a tod@s como un@ más entre l@s  otr@s humanos. Aunando diversidad e igualdad desde una vídeo creación colaborativa en la que aprendemos junt@s a aprender y a disfrutar creando.

"El arte es otra historia" 5:43 PRIMARIA Carmen Castellanos (Madrid-España)

Título: El Arte es otra Historia

Duración: 5:43
País:España
Ciudad:Madrid
Centro educativo: Colegio Nuestra Señora Santa María
AÑO: 2017
Docente: Carmen Castellanos
Autora del vídeo: Carmen Castellanos
e-mail de contacto:carmencastellanos2@gmail.com

Resumen: Se presenta un proyecto que consiste en ofrecer a los alumnos de Educación Primaria la oportunidad de acercarse a la Historia del Arte mediante la experimentación con los materiales, procesos y modelos propios de los diferentes periodos artísticos. En el caso de estas actividades concretas del Arte Románico y Gótico: Arquitectura y escultura. Al colocar al niño en el lugar del artista, creando obras de arte, el aprendizaje se realiza en primera persona, de una manera intuitiva. La experiencia convierte La Historia del Arte en una vivencia inolvidable.